Uno, dos y tres... juntos otra vez

 

Durante el año 2012 se llevó a cabo el proyecto Uno, dos y tres... juntos otra vez. En el marco del mismo,  la Biblioteca Pedagógica y el Museo Pedagógico visitaron escuelas de Montevideo del  programa A.PR.EN.D.E.R.

    En ellas se realizaron distintas propuestas; animación a la lectura y talleres de orientación para la creación de  bibliotecas escolares, entre otras.

   

   Como actividad de cierre se realizó una exposición con los aportes enviados por las escuelas y, en esta instancia, invitamos a docentes y alumnos a conocer la biblioteca, facilitándoles el  transporte para hacer posible el reencuentro.

    Para el año 2013 se plantea avanzar en el proyecto, incluyendo escuelas del interior del país.

 

 

Una “chanson” de Georges Brassens (1921-1981):

 

La mala reputación

En mi pueblo sin pretensión
Tengo mala reputación,
Haga lo que haga es igual
Todo lo consideran mal,
Yo no pienso pues hacer ningún daño
Queriendo vivir fuera del rebaño;

No, a la gente no gusta que
Uno tenga su propia fe
No, a la gente no gusta que
Uno tenga su propia fe.

Todos todos me miran mal
Salvo los ciegos es natural.

Cuando la fiesta nacional
Yo me quedo en la cama igual,
Que la música militar
Nunca me pudo levantar.
En el mundo pues no hay mayor pecado
Que el de no seguir al abanderado.

Y a la gente no gusta que
Uno tenga su propia fe
Y a la gente no gusta que
Uno tenga su propia fe.

                                                                          Todos me muestran con el dedo

                                                                         Salvo los mancos, quiero y no puedo.

Si en la calle corre un ladrón

Y a la zaga va un ricachón

Zancadilla doy al señor

Y he aplastado el perseguidor

Eso sí que será una lata

Siempre tengo yo que meter la pata

Y a la gente no gusta que

Uno tenga su propia fe

Y a la gente no gusta que

Uno tenga su propia fe.

Tras de mí todos a correr

Salvo los cojos, es de creer.

Ya sé con mucha precisión

Como acabará la función

No les falta más que el garrote

Pa' matarme como un coyote

A pesar de que no arme ningún lío

Con que no va a Roma el camino mío.

Que a le gente no gusta que

Uno tenga su propia fe

Que a le gente no gusta que

Uno tenga su propia fe.

Tras de mí todos a ladrar

Salvo los mudos es de pensar.

Cuento 

      Julio César Castro   (Juceca),

            uno de “Don Verídico” …

Hombre que supo quedar afónico de la parte de la garganta de la voz humana, fue un tal Franelo Frenillo. Hombre malo, enojoso, camorrero y ligero para el grito destemplado y mandón.

Casado supo estar, con Semejanta Tajante, muy dada a la lectura ella, que gustaba tomar sopa de letras pa formar poemas en el borde del plato y recitarlos de sobremesa. Un plomo.

Y una vuelta que estaba armando un verso de lo más romántico y ridículo, acertó a pasar un tal Moquete Gofio, y va y le sacude el plato y le entrevera el pensamiento trabajosamente escrito letrita por letrita en la orilla de loza.

Derrumbóse la poeta orillera. Desalentóse. Sintió que la vida era un insulto. Deprimióse. Lloró sobre su plato, y la sopa aguachentóse.

      El marido, enteróse. Malo era Franelo Frenillo, lo dijimos ya, y ligero para el grito. Persiguió a Moquete Gofio y le quiso gritar su furia, pero el grito se trabó en su garguero, se le ahorcó en sus cuerdas vocales, y frustrósele.

No hay cosa más peligrosa que un camorrero afónico, y eso era entonces Franelo Frenillo, el enojoso. Cuando llegó al boliche El Resorte a comprar pastillas, entró y se acodó sin saludar. Lo miraron mal, porque el que llega saluda o es un grosero y allí estaba la Duvija, y se la notó molesta. El fumigador, de avioneta atada al palenque, le hizo una guiñada y ella se olvidó del mal educadito.

      Franelo Frenillo aprovechó el polvo que había en una punta del mostrador, y con el dedo escribió: "Pastilla de ucalito,¿hay?".

Fue Azulejo Verdoso el que le escribió abajo: "Pastilla no, pero ucalito tenemo un monte ahí nomás".

Volvió Franelo con su dedo escritor y dejó dicho: "Háblenme, bobetas, que estoy afónico pero no soy sordo".

       Le hablaron todos. Aquello era un escándalo porque quien más quien menos le quería dar un consejo para curarlo de la garganta, un remedio casero, una dirección de médico, de curandera y hasta de empresa fúnebre por si se empeoraba. Alguien comentó que habría que tener cuidado no fuera cosa que el hombre tuviera el virus, y el de la avioneta, comedido, se le ofreció pa fumigarlo. Fue el tape Olmedo el que le hizo abrir la boca y se le asomó con un gargarescopio, y lo mira así, en lo profundo de la garganta, y le ve aquello y comenta. - Tiene un grito trabado entre dos cuerdas, una vocal y la otra consonante. Hay que darle vino del especial.

      Alguien fue y trajo un vinito de la casa añejado a fuerza de darle disgustos, porque los disgustos envejecen.

Se le aflojaron las cuerdas, zafó el grito, y salió con tanta fuerza y enojo, que la mortadela que colgaba del techo quedó chicoteando de un lau pal otro. Al verla, el barcino le saltó, se le prendió, y en aquel ir y venir, se hamacaba y se hamacaba .

(Tomado de “Entre tanto cuento” (2007),

 Ed. Banda Oriental, Montevideo)

RARA AVIS

Vida y obra de Susana Soca  -  Claudia Amengual- Ed.Taurus( 2012)

 ”Esta es la historia de Susana Soca. O, al menos, una forma de contarla.” Así, la escritora Claudia Amengual comienza su viaje por la vida de la mujer enigmática, de la poeta invisible, de la mecenas olvidada. La vida de la mujer que se resistió activamente a los cánones de su época y que, en lugar de convertirse en señora de su hogar, se volvió agente enérgico de la vida cultural.

La retrataron Picasso y Valentine Hugo. Trató con Cocteau, Èluard, Pasternak … Mantuvo vínculos estrechos con Onetti, Felisberto Hernández, Henri Michaux. Y una rivalidad, que en el fondo fue complicidad, con Victoria Ocampo, su álter ego argentino. Escribió poesía y ensayo. Creó una revista literaria que tuvo una primera etapa en París y una segunda en Montevideo, y buscó ser puente entre la cultura de un lado y otro del océano. Susana intentó dar luz a tantos artistas que se quedó sin brillo para sí misma. Al punto que hoy se la recuerda como una sombra, como un fantasma, como casi nada. Como poco más que la hija de Francisco Soca, El del nombre de la calle.”

Esta investigación de tres años entre Montevideo, Buenos Aires y París intenta así saldar una deuda y rescatarla de las sombras para darle el lugar que le corresponde.

  

 

                 Philipe Ramette

           Ed. MNAV, Montevideo 2012

El Museo Nacional de Artes Visuales recibe con entusiasmo la primera exposición individual de Philippe Ramette en el Uruguay. Y ese entusiasmo está íntimamente relacionado con algunos aspectos a destacar: un completo panorama de su obra fotográfica, con treinta magníficas fotografías que atraviesan prácticamente veinte años de creación; una encantadora serie de catorce dibujos que pueden disfrutarse por sí ismos, pero que a la vez iluminan procesos de creación que culminan en otros soportes  -como la escultura, por ejemplo- ; y de manera especial, la presencia del propio artista que, al ser protagonista de sus obras, convierte su visita en sala en una vertiginosa puesta en abismo espacial.

Ramette piensa, y sin salir de su plácido y seductor ensimismamiento, emprende el viaje por el lecho marino, montañas, y arquitecturas varias invitándonos a hacerlo en su compañía. Siempre y cuando renunciemos a las reglas básicas (e ineludibles) que rigen nuestro mundo. Y siempre resulta una propuesta que aceptamos gustosos, una y otra vez, al enfrentarnos a su obra.” 

Enrique Aguerre 
(Director del Museo Nacional de Artes Visuales. M.E.C.)

BIBLIOGRAFÍA SUGERIDA POR LA BIBLIOTECA PEDAGÓGICA CENTRAL “SEBASTIÁN MOREY OTERO” PARA PREPARAR LOS EJES TEMÁTICOS CORRESPONDIENTES A LA PRUEBA TEÓRICA “A” DEL CONCURSO DE “OPOSICIÓN Y MÉRITOS” PARA PROVEER LOS CARGOS DE DIRECCIÓN Y SUB-DIRECCIÓN DE LAS ESCUELAS DE PRÁCTICA- AÑO 2012.

                                                                                                                                

1)    La situación de enseñanza como objeto de análisis de la Escuela de Práctica.

ADMINISTRACIÓN NACIONAL DE EDUCACIÓN PÚBLICA (URUGUAY). Programa de Desarrollo Escolar. Montevideo: MECAEP, 2002

ADMINISTRACIÓN NACIONAL DE EDUCACIÓN PÚBLICA (URUGUAY).Una escuela dispuesta al cambio. Diez años de Formación de Servicio. Montevideo: Doble Clic, 2010.

ISBN: 978-9974-688-02

 

ALFIZ, Irene. La institución escolar. El proyecto educativo institucional. México: Larousse, 2006.

ISBN: 970-22-1676-1

BEHARES, Luis. Didáctica Mínima. Los acontecimientos del saber. Montevideo: Psicolibros, 2008.

ISBN: 9974-7851-1-1

BIXIO, Cecilia. Enseñar a aprender .Construir un espacio colectivo de enseñanza-aprendizaje. Rosario: Homo Sapiens, 2005.

ISBN: 950-808-213-5

CHEVALLARD, Yves. La transposición didáctica. Del saber sabio al saber enseñado. Buenos Aires: Aique, 2005.

ISBN: 950-701-380-6

FALIERES, Nancy. Cómo mejorar el aprendizaje en el aula y poder evaluarlo. Buenos Aires: Clasa, 2003.

ISBN: 9974-7801-9-5

FEENEY, Silvina. El saber didáctico. Buenos Aires: Paidós, 2010.

ISBN: 978-950-12-6154-7

FRABBONI, Franco. El libro de la Pedagogía y la Didáctica: I. La educación. Madrid: Popular, 2002.

ISBN: 84-7884-233-0

GVIRTZ, Silvina. PALAMIDESSI, Mariano. La tarea docente. Competencias pedagógicas para el docente del siglo XXI. México: Larousse, 2006.

ISBN: 970-22-1676-1

LITWIN, Edith. Las configuraciones didácticas. Una nueva agenda para la enseñanza superior. Buenos Aires: Paidós, 2005.

ISBN: 950-12-2126-1

TRILLO ALONSO, Felipe. SANJURJO, Liliana. Didáctica para profesores de a pie. Propuestas para comprender y mejorar la práctica. Rosario: Homo Sapiens, 2008.

ISBN: 978-950-808-550-4

 

 

2)    La coordinación intra e interinstitucional como principio sustantivo del proyecto pedagógico.

 

ALFIZ, Irene. La institución escolar. El proyecto educativo institucional. México: Larousse, 2006.

ISBN: 970-22-1676-1

 

Cómo  dirigir un centro educativo: guía para asumir las funciones de director. WOYCILOWSKA, Colette (coord.)et. al. Barcelona: Graó, 2008

ISBN: 978-84-7827-646-2

CULLEN, Carlos. Crítica de las razones de educar. Temas de filosofía de la educación. Buenos Aires: Paidós, 2005.

ISBN: 950-12-6115-8

FABREGAT, Antonio Manuel. Una escuela que llama a las puertas del siglo XXI. Buenos Aires: Gram, 1996

ISBN: 950-530-281-9

FRIGERIO, Graciela. POGGI, Margarita. El análisis de la institución educativa. Hilos para tejer proyectos. Para pensar y hacer la vida escolar. Montevideo: Santillana, 2003.

ISBN: 9974-671-72-8

HARF, Ruth. AZZER BONI, Delia. Conduciendo la escuela .Manual de gestión directiva y evaluación institucional. Buenos Aires: Novedades Educativas, 2003.

ISBN: 987-538-078

HARF, Ruth. AZZERBONI, Delia R. Conduciendo la Escuela. La mesa está servida .La evolución, la comunicación y la información en las instituciones educativas. Buenos Aires: Tiempos Editoriales, 2000.

ISBN: 987-9162-99-4

 

 

Mejorar las escuelas urbanas. Liderazgo y colaboración. DYSON, Alan. Madrid: Narcea, 2008.

ISBN: 978-84-277-1593-6

NASSI, Cristina. El proyecto escolar en los tiempos que corren...Montevideo: Espartaco, 2008.

ISBN: 978-9974-8114-1-6

ROSSI, Mariana. GRINBERG, Silvia. Proyecto Educativo Institucional. Acuerdos para hacer escuela. Buenos Aires: Magisterio del Río de la Plata, 1999.

ISBN: 950-550-267-2

3)    La relación teoría-práctica en la Docencia. Su vinculación con los procesos de aprendizaje de los sujetos pedagógicos.

BIXIO, Cecilia. Enseñar a aprender. Construir un espacio colectivo de enseñanza -aprendizaje. Rosario: Homo Sapiens, 2005

ISBN: 950-808-213-5

FIORE FERRARI, Eduardo. LEYMONIER SÁENZ, Julia. Didáctica práctica. Para enseñanza media y superior. Montevideo: Zonalibro, 2009.

ISBN: 978-9974-7990-3-5

LATORRE, Antonio. La investigación-acción. Conocer y cambiar la práctica educativa. Barcelona: Graó, 2005.

ISBN: 10: 84-7827-292-5

MEIRIEU, Philippe. Aprender, sí. Pero ¿cómo? Barcelona: Octaedro, 2002.

ISBN: 84-8063-003-5

PERRENOUD, Philippe. Desarrollar la práctica reflexiva en el oficio de enseñar. Barcelona: Graó, 2004.

ISBN: 84-7827-323-9

 

 

4)    El debate contemporáneo en torno a las Artes y su enseñanza. Aspectos que condicionan el quehacer docente en la Escuela de Práctica.

ADMINISTRACIÓN NACIONAL DE EDUCACIÓN PÚBLICA (URUGUAY). Programa de Educación Inicial y Primaria. Año 2008.Montevideo: Rosgal, 2009

AGUIRRE, Imanol. Teorías y prácticas en Educación Artística. Ideas para una revisión pragmatista de la experiencia estética. Navarra: Octaedro, 2005

ISBN: 84-8063-729-3

BAMFORD, Anne. El factor ¡wuau! El papel de las artes en la educación. Un estudio internacional sobre el impacto  de las artes en la educación. Barcelona: Octaedro, 2009.

ISBN: 978-84-8063-787-9

Didáctica de la Educación Artística para Primaria. MARÍN VIADEL, Ricardo, coord. Madrid: Pearson Educación, 2003.

ISBN: 84-205-3457-9

CAJA, J(coord).La educación visual y plástica hoy. Educar la mirada, la mano y el pensamiento. Barcelona: Paidós, 2000.

ISBN: 84-493-0146-7

EISNER, Elliot. Educar la visión artística. Barcelona: Paidós, 2000

ISBN: 84-493-0146-7

LANCASTER, John. Las artes en la educación primaria. Madrid: Morata, 2001.

ISBN: 84-7112-359-2

LÓPEZ VALERO, Amanda. JÉREZ MARTÍNEZ, Isabel, ENCABO FERNÁNDEZ, Eduardo. Claves para una enseñanza artístico-creativa: la dramatización. Barcelona: Octaedro,2009.

ISBN: 978-84-8063-914-9

MARTÍNEZ GARCÍA , Luisa. GUTIÉRREZ PÉREZ, Rosario. Las artes plásticas y su función en la escuela. Málaga: Aljibe, 2002.

ISBN: 84-9700-096-X

WIGDOROVITIZ DE CAMILLONI, Alicia. Corrientes didácticas contemporáneas. Buenos Aires: Paidós, 2008.

ISBN: 978-950-12-6113-4

 

 

5)    El lugar del Maestro Director de Escuela de Práctica en los procesos de formación para la enseñanza de la Lengua.

ACTIS, Beatriz. Cómo elaborar un Proyecto Institucional de Lectura. Rosario: Homo Sapiens, 2006.

ISBN: 950-808-444-8

ACTIS, Beatriz. Taller de Lengua. Rosario: Homo Sapiens, 2006.

ISBN: 950-808-368-9

AVENDAÑO, Fernando. La cultura escrita ya no es lo que era. Lecturas, escrituras, tecnologías y escuela. Rosario: Homo Sapiens, 2005.

ISBN: 950-808-457-X

BASSOLS, Margarida, TORRENT, Ana María. Modelos textuales. Teoría y práctica. Barcelona: Octaedro, 2003.

ISBN: 84-8063-289-5

CAMPS, Anna (comp) Secuencias didácticas para aprender a escribir. Barcelona: Graó, 2003.

ISBN: 84-7827-310-7

CAMPS, Anna. ZAYAS, Felipe (coords) Secuencias didácticas para aprender gramática. Barcelona: Graó, 2006

ISBN: 84-7827-420-0

CASSANY, Daniel .La cocina de la escritura. Barcelona: Anagrama, 2007

ISBN: 978-84-339-1392-0

CASSANY, Daniel. LUNA, Marta. SANZ, Gloria. Enseñar lengua. Barcelona: Graó, 2000.

ISBN: 84-77827-100-7

CASSANY, Daniel. Tras las líneas. Sobre la lectura contemporánea. Barcelona: Anagrama, 2006.

ISBN: 84-339-6236-1

Experiencias escolares con la lectura y la escritura. NEMIROVSKY, Myriam (coord).Barcelona: Graó, 2009

ISBN: 978-84-7827-688-2

FONTICH VICENS, Xavier. Hablar y escribir para comprender gramática. Una secuencia didáctica para la ESO sobre la complementación verbal. Barcelona: Ice Horsori, 2006.

ISBN: 13:978-84-96108-29-5

GÓMEZ, Germán Rafael. La escuela, un paraíso posible: nuevas propuestas para el aula. Rosario: Homo Sapiens, 2008

ISBN: 978-950-808-556-6

LUCEÑO CAMPOS, José Luis. Las competencias básicas en la expresión escrita. Su psicopedagogía en la educación primaria. Málaga: Aljibe, 2008.

ISBN: 978-84-9700-441-1

PEDRETTI, Alma. Tradición y novedad en la enseñanza del español. Lengua Materna. Montevideo: Byblos, 2008.

ISBN: 978-9974-7868-1

REYZÁBAL, María Victoria. La comunicación oral y su didáctica. Madrid: La Muralla, 2001.

ISBN: 84-7133-620-0

SÁNCHEZ-CANO, Manuel (coord) La conversación en pequeños grupos de aula. Barcelona: Graó, 2009.

ISBN: 978-84-7827-709-4

URUGUAY. ADMINISTRACIÓN NACIONAL DE EDUCACIÓN PÚBLICA. Una escuela dispuesta al cambio. Diez  años de Formación en Servicio. Montevideo: Doble Clic, 2010.

ISBN: 978-9974-688-02-5

VAN DIJK, A. La ciencia del texto. Un enfoque interdisciplinario. Barcelona: Paidós, 2001.

ISBN: 84-7509-227-6

 

Autores y Artistas nacidos en setiembre

Kenzō Tange (1913 - 2005) gran arquitecto y urbanista japonés.

Elia Kazan (1909 –2003) director de cine y escritor estadounidense de origen griego, ganador de tres premios Óscar.

León Tolstói (1828 - 1910) novelista ruso considerado como uno de los más grandes escritores de occidente y de la literatura mundial. Entre sus más famosas obras se encuentran: “Guerra y Paz” y “Anna Karénina”, consideradas como “la cima” del realismo

Carlos Molina (1927 - 1998) poeta y payador de nuestro país, considerado el más importante artista de este género en la región del Río de la Plata de la segunda mitad del siglo XX.

Mario Benedetti (1920 – 2009), escritor y poeta uruguayo, integrante de la Generación del 45, a la que pertenecen también Idea Vilariño y Juan Carlos Onetti, entre otros. - Es de notar también la gran versatilidad de géneros literarios que incursionó- Su prolífica producción literaria incluyó más de 80 libros, algunos de los cuales fueron traducidos a más de 20 idiomas.

Agatha Christie, (1890 – 1976) escritora inglesa especializada en los géneros policial y romántico, recibiendo gran reconocimiento internacional. Si bien redactó también cuentos y obras de teatro, sus 79 novelas y decenas de historias breves fueron traducidas a casi todos los idiomas, y varias adaptadas para cine y teatro.

William Geral Golding, ( 1911 - 1993) Novelista y poeta británico, Premio Nobel de literatura, famoso por su obra “El señor de las moscas”.

Eduardo Mateo (Ángel Eduardo Mateo López) (1940 - 1990), músico y compositor uruguayo. Compuso gran cantidad de canciones entre candombes, baladas y bossa novas como solista o junto a otros artistas y conjuntos (entre los que se destacan Rubén Rada, Horacio Buscaglia, Estela Magnone y el grupo El Kinto). Considerado como uno de los principales precursores de la fusión de candombe, rock y otros géneros, 

denominada como «candombe-beat».

John Coltrane (1926 - 1967), conocido bajo el seudónimo: “Trane” músico estadounidense de jazz, saxofonista tenor y soprano.

 Víctor Jara (1932 – 1973) músico, cantautor y director de teatro chileno.

Fue un referente internacional de la canción reivindicativa y de cantautor. Además fue militante político. Por lo mismo fue torturado y asesinado en el antiguo Estadio Chile (que después fue denominado Estadio Víctor Jara) por fuerzas represivas de la dictadura de Augusto Pinochet, poco después del golpe militar que derrocó al gobierno de Salvador Allende, el 11 de septiembre de 1973.

Miguel de Unamuno (1864 – 1936) escritor y filósofo español perteneciente a la generación del 98. En su obra cultivó gran variedad de géneros literarios como novela, ensayo, teatro y poesía.

Miguel de Cervantes Saavedra (1547 – 1616) Novelista, poeta y dramaturgo español. Considerado una de las máximas figuras de la literatura española y universal, conocido por su obra “Don Quijote de la Mancha”, que muchos críticos han descrito como la primera novela moderna y una de las mejores de la literatura universal.

CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA DE JUAN MANUEL BLANES

1 – Rigor en el dibujo, respeto estricto de la perspectiva y cuidado por los elementos de la composición.

2 – Manejo del tono local, es decir, colores propios de los objetos.

3 – Transición de las luces y sombras, por ejemplo, las luces crepusculares de los “gauchitos”.

 4- Representación fiel de la apariencia visual de la realidad.

Sus retratos

Se reconocen en su obra dos períodos delimitados, antes y después de su trabajo con  el maestro Ciseri en Florencia.

En el primero, predominan criterios plásticos que son habitualmente admitidos dentro del retrato de época: el rostro iluminado sobre fondo apagado, la figura frontal con el cuerpo generalmente sentado, rodeado s veces de objetos cercanos. Lo que diferencia a cada retrato de los demás son solamente los detalles del rostro y la vestimenta.

En su segundo período, incluye otros recursos expresivos, las posibilidades de la luz, el color de la piel, la tersura del claroscuro y la exaltación del dibujo obsesivo de detalles. Rompe con el esquema de frontalidad del modelo, reestructurando la composición y distribuyendo las distintas zonas del cuerpo al servicio de una clara intencionalidad expresiva.

La temática histórica

Es conocido como el Pintor de la Patria ya que ha sido el artífice de una iconografía nacional como el retrato del José Artigas, que recreó luego de un estudio en base al único dibujo al natural que existe del héroe nacional.

Juan Manuel Blanes cuida en sus pinturas hasta los mínimos detalles de vestimenta de la época y el entorno. Reconstruye obsesivamente detalles y situaciones, este rigor procede de su formación académica.

Estos fundamentos le valieron la credibilidad y el aplauso de positivistas y estudiosos naturalistas de la época. 

Sus gauchitos

Serie de reducidas dimensiones que en términos pictóricos muestra a un Blanes más flexible, sensible, con una visión lírica del campo u su paisaje, y un tratamiento dibujístico más sintético y abocetado. Gran parte de esta pintura fue realizada en la ciudad de Florencia utilizando modelos italianos.

En ella el artista no representa al tipo humano heroico, gestor de in dependencia: pero tampoco  al desplazado social de ese momento: el personaje ha sido detalladamente descrito, idealizado en términos costumbristas, pero extraído de su drama social real. Nos muestra a un gaucho solitario haciendo de él una criatura exótica y pintoresca, creando una imagen civilizada.

El gaucho retratado asume características arquetípicas, aparece posando para el pintor, distendido.

 MANGO, Elizabeth

;Mtra. Directora. Artísta Plástica.

“El artista debe sacar a la superficie las verdades históricas  confundidas en el ruido del desasosiego político y social, para hacer con ellas ese arte que no solamente da fe en la historia de las naciones, sino que ha de servir a la moral”

                              Juan Manuel Blanes.